艳·域
鱼儿山人雷刚的创作有一个鲜明的特征——古典精神。无论是“当代古典山水”，还是“格义系列”都蕴含了浓浓古义。同时，作品还融入了现代的元素——网格，靓丽的色彩。
雷刚说自己是一个山水画家，但他的作品不是传统意义的山水。
“当代古典山水”作品中常常出现艳丽的色彩，这是传统所没有的。这种表象欲望和内心安宁完美的统一在山水作品中，以前是不曾出现的。
这是一个消费时代，鼓励消费而没有节制，即便真山真水也未曾幸免。雷刚用他“艳欲”般的色彩表达了这一观点。
“格义系列”是雷刚近五年主要的创作主题。独特的网格绘画语言，让人过目不忘。以网格线为基本语言，化解传统山水画的形体与肌理，重构出杂色交织又层叠起伏的新山水，看似抽象其实具体，看似破碎其实更为立体，这是一种中国文化转化的“辩证图像”，让我们看到了山水画创造性转型的一个新个案。
在评论家夏可君看来，现代山水画有待于在解构或者拆构中再次出生，雷刚做到了。
白酒新开九酿 34×132cm 2016年
等风来 180×170cm 2014年
梵音落月 34×132cm 2016年
格义1614 132×34cm 2016年
格义1615 132×34cm 2016年
归去携手 34×132cm 2016年
金风银河 132×34cm 2016年
卷舒无意 132×34cm 2016年
千丝风雨 34×132cm 2016年
网逝1412 200×120cm 2015年
西窗晓月 160×160cm 2016年
虚境141120 132×32cm 2016年
银花千里玉阶 34×132cm 2016年
月满离亭 34×132cm 2016年
月下潮头 34×132cm 2016年
